marzo 29, 2024

CubaComunica

Spanish News Today para obtener las últimas noticias, estilo de vida y información turística en inglés en España.

Robert Eggers en The Northman: Dirigir es un trabajo "loco"

Robert Eggers en The Northman: Dirigir es un trabajo «loco»

¿Es Robert Eggers una especie en peligro de extinción?

El director de 38 años está aprendiendo y haciendo películas de arte estilizadas como el cuento de terror matizado «The Witch», que Eggers ganó como Mejor Director en el Festival de Cine de Sundance, y «The Lighthouse», una película en blanco y negro. película blanca Mind protagonizada por Robert Pattinson y William Dafoe. Este suele ser el punto de inflexión cuando un cineasta privado suaviza sus sentidos para hacer una película de superhéroes o cambia a un servicio de transmisión en busca de control creativo con un presupuesto mayor.

En cambio, Eggers instaló «vikingo”, la saga vikinga de 70 millones de dólares que se estrenó el viernes en los cines. Alexander Skarsgard Amelith, un príncipe espadachín, busca vengarse de su tío que mató a su padre (Ethan Hawke) y huyó con su madre (Nicole Kidman) a un remoto pueblo islandés. Aunque la narrativa es más sencilla que en las películas anteriores de Eggers, la calidad de la realización no es inferior.

«Tienes que ser arrogante para ser director», me dijo Eggers mientras tomaba un café en Los Ángeles. «Es una profesión loca: tienes que negar la realidad y hacer la tuya».

Ciertamente, no fue nada fácil hacer «The Northman», desde orquestar batallas al aire libre a gran escala hasta los enfrentamientos del director con la productora New Regency por el control creativo. Incluso cuando la película estaba lista para rodarse en marzo de 2020, la pandemia retrasó la producción durante varios meses.

Sin embargo, ese último revés vino con algunas pequeñas ventajas: a los grupos al aire libre se les permitió resistir de una manera realista, y las barbas de los vikingos tuvieron tiempo de crecer más, aunque Eggers no dejó que su vello facial cuidadosamente cuidado se fuera de control. La barba más larga. «Aprendí esto cuando estaba filmando The Lighthouse: tienes que tener una barba alfa».

A continuación se presentan extractos editados de nuestra conversación.

De camino a esta entrevista, pasé por dos vallas publicitarias de su película. Debo imaginar que esta es una nueva experiencia para ti.

Definitivamente es surrealista. Nunca esperé en los últimos diez o quince años de mi vida hacer el tipo de película con una cartelera como esa.

¿Por qué no?

Porque desde que comencé a tomar intereses menos comunes hace unos 10 años, no pensé que haría una película para una audiencia amplia. Estoy emocionado de hacerlo, y fue una elección deliberada.

¿Te sorprendió el público que encontró tus dos primeras películas?

sentí eso «la bruja» [2016] Tendrá algo de distribución y, con suerte, obtendré suficientes críticas buenas para que tal vez alguien me permita hacer otra película. No esperaba que una aburrida película de terror de peregrinos tuviera éxito, eso es seguro.

READ  La foto de las vacaciones de Halle Berry se vuelve viral mientras los fanáticos señalan detalles desagradables... mientras la actriz comparte una foto sexy de su viaje al desierto

¿Encuentras tu película aburrida?

Odio a «la bruja», pero esa es otra historia. Pero en teoría, no, no encuentro aburrida una película así. De hecho, veo películas mucho más aburridas que la mía con gran placer.

Pero pareces tener la conciencia de ti mismo para poder decir: «Así es como el público en general podría percibir mi trabajo».

La ‘bruja’ tiene mucho [expletive] Por falsa comercialización de una película de terror. Quiero decir, creo que es una película de terror, pero puedo entender cómo las personas que buscaban una determinada fórmula no estaban satisfechas. Pero con The Northman, es un desafío porque trato de hacer ambas cosas.

Entonces, ¿cómo se enhebra esa aguja? ¿Dónde se cruzan tus sentimientos con la corriente principal?

Quieres algo que sea lo suficientemente familiar para que la gente pueda tenerlo, pero lo suficientemente diferente como para ser algo nuevo, y creo que eso es lo que todos buscaron en esta película. Y lo que ha sido genial para mí es que los materiales de origen son textos accesibles y fáciles de leer. Sé que los niños no acuden en masa a Barnes & Noble para obtener sus versiones de epopeyas islandesas, pero mucha literatura medieval es muy extraña y misteriosa, y esas cosas no lo son.

Dicho esto, es cada vez más raro que un cineasta con su experiencia se gradúe en una película de gran presupuesto a menos que se enfrente a una franquicia preexistente.

Sabía que no haría el corte final debido al tamaño de la película. Ese era un riesgo que estaba dispuesto a correr, pero la postproducción fue difícil porque tenía presión y un sonido del estudio que no había tenido antes. Sobre «La bruja», recibí comentarios de los inversores, buenos y malos, y lo mismo con «Faro» [2019]pero aquí, había mucha presión. prisionesEl coguionista Lee dijo: «Tenemos la responsabilidad de interpretar las notas de estudio de una manera de la que estemos orgullosos. Y si no podemos hacer eso, no estamos trabajando lo suficientemente duro».

También creo que sin la presión del estudio, no podría entregar lo que mostré, que fue «la película de Robert Eggers más entretenida», porque la diversión no es necesariamente mi primer instinto. De hecho, en mis dos primeras películas la prioridad era la quinta o la decimoquinta, mientras que aquí era la número 1. Al final, aunque fue doloroso y tenía muchas canas, agradezco la presión de la estudio para llevar esta película a la forma que es. No habrá más cortes de director en Blu-ray. Esta es la película que quería hacer.

READ  Melissa Villasinor, Alex Moffat y Aristóteles Atari no están de vuelta

¿Qué aprendiste al hacer esto?

todo. Es la primera vez que me siento realmente como un cineasta, después de hacer esta película.

¿No te sentiste así después de terminar tus otras películas?

no. sentí que lo estaba intentando Persuadir Gente, usted es un cineasta. No digo que no, estoy muy orgulloso de «The Lighthouse», pero ahora siento que puedo hacer una película de la nada y puede que no sea tan mala. Esta película me dio una comprensión profunda del proceso de una manera que nunca antes había tenido.

Cuéntame sobre el nivel de desafíos que enfrentaste en The Northman.

Hemos hecho tanto, desde una incursión masiva en el pueblo con cientos de personas adicionales, caballos y vacas, hasta una tormenta en el mar en un barco vikingo por la noche, hasta una secuencia en un lugar tan remoto que el helicóptero de los actores tenía ser cuando rodamos, los brazos de Ethan Hawke alrededor mío y de los vecinos [Blaschke, the director of photography] Dijo: Felicitaciones. Ustedes hicieron todo lo que pueden hacer en una película, así que ahora pueden hacer cualquier cosa». Por supuesto, después de que se fue, Garen y yo dijimos: «Sí, ahora estamos listos para hacerlo». Esto es increíble Película.»

La incursión en el pueblo fue capturada en una toma larga y complicada. Cuando hay tanto caos y los actores tienen que superar todos sus ritmos con precisión milimétrica, ¿cómo te sientes cuando sabes que finalmente lo lograste?

Se siente mejor, y me volví adicto a la pantalla blanca para tomar la foto. Había muchas escenas planeadas como tres o cuatro que convertí en una, en parte porque soy adicto a trabajar así. Si esa no es la mejor manera de contar la escena, no debería hacerlo, pero cuando se puede hacer, lo hicimos porque tiene un sistema.

Y estoy seguro de que estas tomas son más difíciles de obtener cuando se filman al aire libre con mal tiempo, en lugar de controlar la barra de sonido.

Mira, hacer películas no es fácil. A través de mis películas, trato intencionalmente de encontrar los lugares más despiadados y punitivos en los que puedo filmar porque eso es lo que requiere la historia. Esto hace que todo sea más difícil para todos, pero vale la pena. Me encanta un desafío. Si fuera fácil, no me gustaría hacerlo.

Antes de convertirse en directora de cine, trabajó en producciones teatrales. ¿Eso se refiere a la forma en que trabajas con los actores ahora?

Debería ser actor director, pero a veces soy un mocoso. Alexander Skarsgård sintió que lo estaban tratando como un robot durante las primeras semanas, pero luego se dio cuenta de por qué estaba guiando lo que era.

READ  Matthew Morrison como juez en So You Think You Can Dance - Deadline de Fox

¿Estaba frustrado porque tenía que golpear marcas tan específicas?

Sí. Además, no me dejo atrapar por mucho trabajo de backgammon; me refiero a tu personalidad y cómo se criaron y todo eso. Me interesa más hacer que hablar, en términos de actuación.

Esto es interesante, porque investigas mucho cuando se trata de diseñar tu mundo. Creo que simpatizarás con un actor que quiera hacer la misma investigación para su personaje.

Sí, pero también creo que ese es su trabajo. En ‘The Lighthouse’, Pattinson a veces decía: ‘¿Es Esto es increíble o es quien – cual? ‘ Y yo dije: ‘¿Sabes qué? Elige lo que funcione para ti, pero tienes que hacer esta escena un 25 por ciento más rápido».

Entonces, ¿cómo has estado trabajando con Alexander Skarsgård? Este es un nivel loco que nunca antes había visto en la pantalla. Personalmente, es sorprendentemente lindo, podría ir tan lejos como para decir tonto.

Es más dulce y loco. A Alex le gustaban los vikingos desde que era un niño, así que esto era algo que le apasionaba mucho y exigía la perfección de sí mismo. El primer par de semanas estaba tratando de entender cómo trabajábamos Garen y yo y estaba frustrado, pero una vez que hicimos la escena en la que hace una danza de guerra chamánica, las cosas cambiaron. Creo que la ira, la locura y la vulnerabilidad que necesitaba mostrar llevaron a que algo se abriera. Y luego, durante el resto de la sesión, cada toma fue genial.

¿Cuánto invirtió en las ganancias de taquilla de esta película?

muy. Debido a Covid, la gente probablemente esperará que no haga lo que todos quieren, pero el hecho de que se haya hecho esta película, el hecho de que a mí y a mi equipo se nos permitió hacer una gran película que no era una película de superhéroes, es un éxito. en si mismo.

Me siento increíblemente honrado y emocionado de que las primeras críticas fueran tan positivas, pero incluso si odias absolutamente esta película, creo que es responsabilidad de la comunidad alentarla un poco porque otros cineastas deberían tener la oportunidad de hacerlo, y el público debería tener la oportunidad de ver cosas que no sean películas de superhéroes. No me estoy burlando de las películas de superhéroes, pero también debería haber espacio para algo más.