El arte de Paul G. Allen en Christie’s supera los mil millones de dólares, batiendo récords

Justo cuando parecía que el mercado del arte de alto vuelo no podía llegar más alto, las pinturas y esculturas de la colección del cofundador de Microsoft pablo j allenalcanzó la marca de los mil millones de dólares en Christie’s Nueva York el miércoles por la noche, convirtiéndose en la venta más grande en la historia de una subasta.

La primera de las dos ventas de Allen, un récord de 922 millones de dólares hace seis meses, se registró en Sotheby’s por el arte de Harry y Linda McCullough, la pareja pendenciera cuyo acuerdo de divorcio incluía la venta de su colección.

Donde un precio de 100 millones de dólares significaba entrar en un raro club de récords de subastas, la sala de ventas apenas aplaudió porque muchas piezas superaron esa marca, incluido el precursor cubista de Paul Cézanne de 1888-90 «La Montagne Sainte-Victoire» (138 millones de dólares, con honorarios)) ; Escena verde de Arles de Van Gogh, «Verger avec cyprès» (117 millones de dólares); y «Bosque de abedules» de Gustav Klimt en 1903 ($105 millones).

La venta de Klimt superó el precio de subasta más alto anterior del artista: 88 millones de dólares por «Portrait of Adele Bloch Power 2» en 2006, el mismo año en que compró Allen Klimt por casi 40 millones de dólares.

Demostrando la aparente inmunidad a los eventos mundiales en la parte superior del mercado del arte, las ofertas en la venta fueron sólidas en varias piezas. Algunos expertos en arte dijeron que la falta de una posible derrota en el mercado en las elecciones del martes les dio a los compradores más tranquilidad para deshacerse de su dinero en efectivo por cuadros bonitos.

Subasta de arte Allen Quién Morir En 2018, generó un nivel de entusiasmo que no suele verse en el mundo del arte, a menudo vacilante. Entre los sospechosos habituales en la sala, los comerciantes Larry Gagosian, David Zwerner, Dominique Levy y Joe Nahamad, estaba entre los que acudieron en masa a la subasta el propietario de Christie’s, François-Henri Pinault, que estaba sentado en uno de los cofres más secretos del cielo. .

Entre los artículos más caros, la oferta de Georges Seurat fue «Lee Busuz, Ensemble (versión pequeña)«Una de las pocas obras de arte que aún están en manos del personaje de Seurat, que ascendió a $ 149 millones, el valor más alto del artista, y se estimó en más de $ 100 millones. Además, el óleo sobre arpillera de Paul Gauguin de 1899»Maternidad IIRepresentando a tres mujeres tahitianas en una pose clásica frente a una nube rosa ondulante, se vendió por $ 106 millones, a un costo estimado de $ 90 millones.

La licitación comenzó fuerte, con los primeros tres lotes vendiéndose muy por encima de sus estimaciones. Entre estos se encuentra la pintura oscura y embrujada de Edward Steichen de 1904 «Flatiron» que muestra el edificio Flatiron en Nueva York. Con $ 12 millones, cuatro veces la estimación más alta, la subasta colocó al artista aún más alto. Este fue el segundo precio más alto jamás pagado por una fotografía, después de «Le Violon d’Ingres» de Man Ray en 1924, que Vendido por 12,4 millones de dólares en Christie’s en mayo pasado.

Vea más de 20,000 colecciones con anticipación, con filas de hasta dos horas que se extienden debajo de Rockefeller Plaza en el centro. Las vistas previas como estas a menudo atraen a los amantes del arte que están ansiosos por ver obras de arte antes de que muchas de ellas desaparezcan en colecciones privadas.

Los coleccionistas esperaban ansiosamente la venta, no solo por sus calificaciones récord, sino también por la gama estelar de obras representada por la Colección Allen, que comenzó en la década de 1980.

Las obras de arte, más de 150 de las cuales han llegado a Christie’s y exhibirán 95 piezas adicionales el día de la venta del jueves, abarcan 500 años de historia. Iban desde el clásico «Madonna of the Magnificat» de Botticelli (mediados del siglo XV a principios del siglo XVI), que se vendió por $ 48 millones con un valor estimado de $ 40 millones, hasta la colección de dulces exóticos de Wayne Thiebaud, Café Carte (2012), que fue estimado en $ 3 millones a $ 5 millones.

Una feroz pintura abstracta de Jasper Johns, «Pequeño comienzo en falso», incluía una de sus primeras obras de 1960, que se vendió por 55 millones de dólares (la estimación fue de 45 a 65 millones de dólares). Azules, rojos, amarillos y naranjas rompieron la obra del artista Récord de $36 millones en 2014, Por la placa de la bandera comprada por Alice Walton. “Él cuenta la historia de su relación con el collage”, dijo el consultor de arte. alan schwartzman, quien tiene una relación profesional con la propiedad de Allen. «Es algo maravilloso».

La colección se llenó de obras figurativas como la toma del pintor Edouard Manet de una grulla de remo, «Le Grand Canal en Veneciay David HockneyConversación‘, que muestra al moderador Henry Gildsler y al escritor Raymond Foy en una tensa conversación.

David Nash, quien se desempeñó como asesor técnico de Allen, dijo que el magnate de la tecnología tenía el mismo entusiasmo por comprar pinturas que tenía por todos sus otros intereses, que incluían equipos deportivos, biología marina e investigación del cerebro. “Tal vez la pintura de Seurat sea insustituible, y Van Gogh y Cézanne”, dijo.

Al mismo tiempo, algunos expertos en arte dijeron que vender era una mejor medida de la capacidad de compra de Allen que su pasión estética única. «Es como un cerebro tecnológico: todo en forma asombrosa, colores brillantes, no demasiado discreto, no demasiado sexual, como los números o un informático pensaría en ello; cada uno de ellos es un ejemplo casi perfecto», dijo el comerciante y coleccionista. Adam Lindemann, ese grupo dice mucho de él. Puedes atravesarlo todo y no tener sentimientos por Paul Allen. Es muy analítico y meticuloso».

Por otro lado, Schwartzman, el consultor de arte, dijo que vio en el plató a «alguien que tenía una conexión muy personal con el negocio que había comprado».

Agregó: «Me parece conmovedor que alguien que ha tenido un impacto tan grande en cómo funciona el mundo hoy en día también haya tenido una reacción tan fuerte y personal hacia el artista y la mano».

Allen se adelantó un poco a su tiempo coleccionando obras de mujeres, incluidas Agnes Martin, Louise Bourgeois y Barbara Hepworth. El miércoles, «White Rose with Larkspur No. 1» de Georgia O’Keeffe se vendió por 26,7 millones de dólares, más de cuatro veces el cálculo mínimo de 6 millones de dólares.

Christie’s aseguró la venta completa, lo que significa que la casa de subastas acordó pagar el precio negociado más bajo por la propiedad de Allen para toda la tienda. Christie, a su vez, compensó este riesgo asegurando ofertas mínimas en muchos lotes de terceros, personas que acordaron un precio de compra por adelantado, asegurando así el derecho a poseer un negocio si no excedía la garantía.

Todos los ingresos se destinaron a la caridad, según las instrucciones de Allen; Su patrimonio no reveló a los beneficiarios, quizás para evitar alienar a los posibles compradores que no estaban de acuerdo con las causas benéficas.

Los altos precios enfatizaron el gusto distintivo de Allen, así como su ojo para el arte que probablemente apreciará. En 2016, Gerhard Richter vendió avión de combate americano Por $25,6 millones, más del doble de los $11,2 millones que pagó hace una década, y en 2014 está Vendo cuadro de Mark Rothko Por $ 56,1 millones, le pagó $ 34,2 millones en 2007.

«Era uno de los mejores compradores del mercado, sin mucha competencia», dijo Amy Capellazzo, asesora sénior y exdirectora ejecutiva de Subastas.